「墨線是骨，顏料、墨是肉。」佛畫老師郭吉森這樣形容工筆佛畫的功夫。10月29日起，他帶著24名學員的70餘件作品進駐中正紀念堂，觀音的髮絲、瓔珞、佛手，都在展廳裡等你細看。
「即便身體行動受桎梏，生命卻浩瀚如宇宙」——呂瓊慧把這句話畫進粉彩裡。她和同窗數十年的林朝尉、王慶，10月29日起在中正紀念堂一樓藝廊聯手辦展，近百幅油畫、粉彩，三種截然不同的畫風一次看。
章魚燒攤車、五彩燈火、熙來攘往的人潮——61種罕見疾病病友及家屬把逛起來並不容易的夜市，用畫筆、禪繞畫與立體創作重現在展間裡。近百餘件作品從10月17日起在中正紀念堂3展廳免費開放參觀，展至11月25日。
正寫、反寫，再扭曲、變形——曹淑美不追問那是畫還是書。她的首次書法個展「樸書」10月15日起在中正紀念堂4展廳登場，60件作品看見樸拙筆觸裡自在的心靈告白。
「一幅《霜林遠岫》，近百件山水與書法。「星耀寰宇——亞洲國際藝術協會世界菁英會員邀請展」集結台灣、中國大陸、美國、日本、越南創作者，10月1日起在中正紀念堂3展廳展出兩週。」
創立於1931年、由張大千、黃賓虹等人參與的中國美術協會，走過九十多年。這次聯展把80、90歲的前輩畫家和青年藝術家放上同一個舞台，10月只在中正紀念堂展12天。
從溥心畬到江明賢，近百位老中青書畫家的百餘件作品一次展出——邁入第六屆的台灣書畫百人大展，9月17日起在中正紀念堂3展廳免費開放參觀，想看懂台灣水墨的今昔發展，這場展覽是個不錯的起點。
一位以刻馬聞名、把傷痛刻進木石，一位在深夜孤燈下對酒揮毫——雕塑家林正發與畫家李樹梵9月中旬將在中正紀念堂聯手展出逾百件作品，用兩種媒材談同一場人生。
農家出身、自學水墨數十載，林貴英以嶺南筆法描繪山水花鳥，九月初在中正紀念堂一次展出近60件精選作品，從白居易詩句悟出的「形真而圓，神合而全」境界，也藏在那一筆筆淡雅之中。
邁入第17年的「璞玉發光-全國藝術行銷活動」，今年5位「璞玉獎」得主以油畫、版畫、膠彩、水墨等多元媒材脫穎而出，作品聚焦由外而內的心理探索，映照人我之間的拉扯與距離。9月2日起在中正紀念堂展出。
半年十場、累積逾 1,300 人次，中正紀念堂「自由花蕊」系列講座將在 8 月 29 日以烏克蘭為題迎來最終場。當臺灣面對假訊息與認知戰，烏克蘭的真實經驗，能給我們什麼啟示？
百善以「笑」為先，藝術家黃瓊瑋為把握機會陪伴年邁母親，攜手女兒李亦婷舉辦聯展，透過近百件複合媒材創作實踐「顏施」，將作品展為一份獻給母親的深情告白。
幾何形體在穩定與偏移間形成細緻張力，重量不再是負擔，而是形體成立的基礎。藝術家吳偉谷以27件陶塑作品，邀請觀者在空間中感受那些尚未被言說、卻始終存在的感知經驗。
深根臺南的藝術家沈觀毓，近年以新式書寫手法將漢字融入當代藝術，探討儒家與禪宗的人文思想。這場在中正紀念堂登場的免費個展分為三大展區，8月22日還有藝術導覽專場開放報名。
去年吸引超過6千人次參與的台語人權電影放映回來了。今年從228事件前後的歷史刻劃，一路延伸至性別平權、階級與土地議題，更邀來6部當代作品的導演親自座談，帶你看見台語電影的豐沛生命力。
一幅寫生作品，往往不只是眼前景物的紀錄，更是藝術家與自然長時間相處後所累積的心靈體悟。堅持原地完成創作的林美珠，將數十年來與自然、歷史建築探尋的創作歷程濃縮成26件作品，即日起在中正紀念堂4展廳登場。
從華語到越南語，八種語言的母語配音員走進錄音間，才發現一首〈燒肉粽〉竟曾是政治禁忌。當外國旅客的第一站成為認識臺灣民主的窗口，語言不再是一道牆。
走過媒體與生技產業的豐富歷練，林秀霞退休後才執筆習畫，短短數年便累積百件作品。這場在中正紀念堂登場的個展不只是藝術呈現，更將畫筆化為溫柔的社會力量，為受虐兒童開啟重建希望的契機。
當科技重新定義現實，我們究竟是如何觀看這個世界？藝術家陳柏宇、方信凱、魏子喻在中正紀念堂策劃「未來視界─三種觀看的實驗」三人聯展，透過約五十件作品，帶領觀眾展開一場關於感知與未來的藝術探索。
