臺灣藝術家致穎(Musquiqui Chihying)首次在英國公共藝術機構舉辦個展,於8月25日在倫敦南岸藝術中心海沃德美術館(Hayward Gallery)的HENI計畫空間(HENI Project Space)開展,展覽「致穎:錨定海海人生」(Musquiqui Chihying: A Life of Navigation)將一路展至10月18日。

四件作品,從都市生活到數位勞動

這次個展共展出4件橫跨影像、攝影與裝置的作品,分別對應致穎不同階段的創作脈絡。影像作品《慢跑》以看似荒謬的身體行為回應都市生活;《豐田》從一輛承載家庭記憶的老車出發,結合充氣裝置與攝影,探問城市與移動的經驗;《標註》延伸創作從計程車司機使用的導航系統切入,探討人工智慧技術與資料標註;全新作品《玩家》則將視角拉到奈及利亞的遊戲代練工作者。從城市、交通、人工智慧到數位勞動,4件作品共同回應人在快速變動的科技環境中,如何尋找方向並重新適應。

一名男子站在停放於街邊綠色植栽旁的藍綠色充氣車輛旁,身旁為另一輛黑色轎車與住宅建築。
致穎作品《豐田》以幽默溫柔方式回應都市困境,並向承載家庭記憶的老車致敬。

致穎目前以臺北及柏林為創作據點,長期透過動態影像、聲音、音樂及裝置等形式,關注科技發展、後殖民經驗、身分及全球南方等議題。他的作品曾於德國世界文化宮(Haus der Kulturen der Welt)、瑞士米格羅當代藝術博物館(Migros Museum of Contemporary Art)、韓國善宰藝術中心(Art Sonje Center)、法國龐畢度中心(Centre Pompidou)等國際機構展出,並曾獲2019年西班牙LOOP錄像藝術獎(LOOP Video Art Award)及2023年臺灣銅鐘藝術賞首獎。

「看起來差異很大,其實都圍繞同一件事」

致穎指出,「這些作品的題材看似差異很大,其實都圍繞著人們如何面對不斷改變的環境」。不論從城市生活、交通工具、人工智慧或數位勞動出發,人們始終在尋找方向,也持續學習如何與新的系統相處。他也希望英國觀眾在思考科技與勞動議題的同時,能感受到作品中略帶荒誕、卻又認真的臺式幽默。

海沃德美術館與臺灣的長期對話

HENI計畫空間長期向英國觀眾介紹新銳及國際藝術家。文化部駐英國代表處文化組表示,海沃德美術館過去曾展出袁廣鳴、賴志盛等臺灣藝術家作品,近年也持續以不同形式向英國觀眾介紹臺灣當代藝術:2023年邀請林明弘為館內公共空間創作裝置作品,並邀請武玉玲參與美術館特展;2024年與2025年則分別合作推出黃博志與李奧森個展。今年由致穎接續展出,透過與英國重要藝術機構的長期合作,讓更多不同世代及創作面貌的臺灣藝術家進入英國當代藝術視野。

展覽資訊
時間:2026年8月26日至10月18日
地點:HENI Project Space, Hayward Gallery
官網:https://www.southbankcentre.co.uk/whats-on/musquiqui-chihying-a-life-of-navigation/

新聞來源:文化部